乐感是音乐表演技能学习和艺术性表演中有机的组成部分，也称音乐感、音乐质，它是一个十分模糊的概念。具体内容包括：音高感，节奏感，和声听觉，旋律感，等等。作为一种艺术，音乐就是要传达某种感觉（非简单的听觉），而乐感就是人们了解这种感觉的感官能力，这种能力可以先天遗传，也可以后天培养。
乐感的培育在音乐教育中不是唯一 的，但却是一切音乐爱好者、各类音乐人才所不能缺少的。
1.有细微而灵敏的音准感（又称乐律感，也包括细微的装饰音的微律）。
2.有准确而稳定的节拍感（包括对不同节拍的辨别力和特殊重音变化中的原有节拍的记忆力）。
3.有复杂和复合的节奏感（包括旋律线条及多声部乐曲中多种节奏形态）。
4.有多变而灵活的"力速感"（包括力度与速度的转折、过渡和变化）。
5.有单一及混合的音色感（包括中西各类乐器，特别是混合音色的辨别）。
6.有鲜明的调性感（包括民族调式及多调性的认辨能力）。
7.有复杂及内在的和声感（包括音响中的和声辨别和感知、头脑中的内在和声音响感，更包括和弦的结构及其变化及快速变换时辨别能力）。
8.有整体及局部的结构感（包括句式、段式、附加乐句及乐段等）。
9.有生动和丰富的形象感（包括声态、形态、动态、静态、色光态、空间态、时间态等）。
10.有感性及意境的想象感（包括情绪、气氛、气质、性格、环境感、甚至有再造想象等等），像一个搞游泳的要水感好，搞乒乓球的人要手感好一样，音乐上要有作为，必须要乐感好。
怎么培养葫芦丝乐感
1.掌握音乐的节奏和音符的时值。在学简谱时，我们就要注意这个问题。如，2/4为强、弱，3/4为强、弱、弱，4/4为强、弱、次强、弱。这只是普遍规律。音符的时值，一拍可能为一秒，可能一秒不到，或一秒多。我们在吹长音时就要开始练习将音符时值吹准，吹到位。学简谱时就要学会打拍子，可通过简单的乐曲来进行"视谱练唱"。
2.在演奏一首葫芦丝曲时，某些音要轻吹，某些音要稍重吹。如，1到低音6的下滑音，可稍将低音6吹响点，夸张一下这个下滑音。一首曲中，某些乐句要吹得响些，某些乐句要轻轻吹，吹柔些，或将旋律吹成一条细线。乐曲的旋律有起有伏，有急有缓，音量有大有小……
3.演奏技巧恰当运作。用得过多也不行，过多破坏了意境。
4.乐曲吹得熟练，乐感易有些。乐曲吹得断断续续，乐感早没了。
5.了解乐曲的创作情况和背景。也说是了解作曲者是在什么情况下或在哪里采风后写出此曲的。如《有一个美丽的地方》词写的是瑞丽风光，曲是遮放调。要理解乐曲。
6.了解乐曲源所在地的风光、人文、音乐等知识，比如去傣乡转转，再吹傣乡的曲，则心中有"物"了，有感情。
7.演奏不能太守规矩和死搬硬套。有许多民间乐手，甚至演奏家，由于条件所限，就没有进过音乐学堂，乐理知识有限，他们的演奏风格有特色，甚至学院生还要模仿他们的演奏风格。